NOTE2025

拙作『ヂャ　サヨナラ　〜戦争と手紙、五分で書いた遺言〜』も収められている『児童文芸』2025年春号は、ブックハウスカフェでも販売中。

入口を入ってすぐの右の棚！
とっても目立つ場所にありますので、ぜひ手に取ってみてください。
（遠方の方はAmazon等で是非）

絵本作家・たなかしんさんの個展へ。
壁一面に飾られた原画130点は見応え十分。

しんさんには『えほんの話』に出演したときもお世話になり、それにしてもお声とお姿と作風がどうも結びつかないなあと思っていたのですが（よく言われるそう）、いやいや、いずれも愛に満ちあふれている！と納得しました。

個展は丸善丸の内本店4階にて22日（火）迄。
写真はサンプルパパさん、たなかしんさん、岡田千晶さんと。

表彰式後の日本チーム（2位）。
世界フィギュア2025を見てきました。
やはりナマで見ると違いますね。

私の後ろに座っていた小6ぐらいの女の子が、自身も習っているようで、選手がジャンプすると抑えきれずに「トリプルルッツ」「トリプルサルコウ」と声が出てしまったり、選手が転倒したときも、踏切の時点で「あっ」と不安な声を出していたり。
会場には実況が流れないので有り難かったです。

きむらゆういちさん、
塚本やすしさんと、
ネパール料理を食べる夜。

下北沢にある真っ赤な扉のフレンチビストロで、有り難いことに絵本の打ち上げランチ。
大好きな編集者さんお二人と超プリティな画家さんと、４人で女子会のように。

原宿に住む前は下北に住んでいたので、かつての住処（北口のフレッシュネスバーガーのすぐ近く）に立ち寄ると、ああ懐かしい！

小田急線の南口と井の頭線の西口に挟まれたエリアは、言葉では表せない変わりよう。令和の下北沢。

4月11日（金）12日（土）13日（日）の東京は、手紙や文房具を盛り上げるイベントが盛りだくさん！

◎11日（金）は「切手とはがきミニフリマ」が浅草SCRビルで。オリジナルフレーム切手やポストカード、郵便雑貨が勢揃い！楽しい！

◎12日（土）13日（日）は「文具＆手紙マルシェ2025」が産業貿易センター台東館にて。今年初のこのマルシェには、全国44ブランドが集結し、手紙を楽しくする魅力的な文具を販売。凄い！

◎同じく12日（土）13日（日）は｢お手紙サロン」が銀座伊東屋にて。12日に私もトークショーに出演します！

◎11日（金）〜13日（日）は毎年恒例「世界切手まつり スタンプショウ」が産業貿易センター台東館にて。

＊「文具＆手紙マルシェ」と「スタンプショウ」の会場は同じビルです。

前回のつづき。
｢ベルプリ」のオーナーが薦めてくれたのは、同じ下北沢の「Shimokita Komorebi／コモレビ」。

半地下の細長い空間にカウンターだけがある、ナチュラルワインのスタンディングバーで、ワインリストはなく、こんな感じのが飲みたいと伝えるとぴったりのワインを出してくれる。
カウンターで揺れるミモザが、夜更けの差し色に。
こちらもオススメのお店です！

過日のスタンプ会（切手界の凄い人たちとの定例会）は、下北沢の「BhelPuri／ベルプリ」というお店で。
ユーラシアのスパイスを効かせた食べたことないような美味なる料理と、個性豊かなナチュラルワイン。下北でいちばんいい店という口コミをどこかで見たけれど、それも納得。オススメです。

で、2軒目どうしよう…となり、いい店のマスターは他のいい店を知っているに違いない！と訊いてみたら…。つづく。

私が講師をしている「絵本テキスト創作塾」の1期生同窓会を開催しました。

ひとりずつの近況報告では良い知らせもあり、何よりみんなの頑張っている姿に感銘。
「創作の悩みがあれば」と問うと、すかさず「主人公の名前に迷う」「オノマトペ（擬音）が苦手」「場面割りがうまくいかない」「書き上げてから矛盾に気づく」…。悩みはあれども、そもそもの考え方はみんな分かっているので話も早く、その上で裏ワザを伝授。10回の講座は無駄ではなかったと再認識できました。
仲間っていいですね。

「エイキン・ドラム」で購入したウッドバッグ。
ひとつは自分に。革の持ち手が傘を入れているように膨らんでいるのがポイント。もうひとつは大学生の娘に、欲しがっていた絵柄のものを。

エイキン・ドラムはたぶん10個目ぐらいで、かれこれ15年ほど愛用していますが、どこへ行っても褒められます。

友人知人の皆さんは、私が木のバッグを持ち歩いているのをよく見かけると思います。
そのバッグのブランド「Aiken Drum（エイキン・ドラム）」のフェアが、銀座 伊東屋の本館6階で開催中！　銀座の空を背景にウッドバッグの映えること。

さっそく初日に行くと、伊東屋の手前で、いま伊東屋に寄ってきたという作家のすとうあさえ姉さんにバッタリ。さらに伊東屋のなかで、チチトトのmariさんとバッタリ。
昨日もトークショーの打ち合わせが伊東屋であったので、そのあと売り場に寄ると、作家で画家のかさいまり姉さん（私がおすすめしたので買いにきてた）と作家の北川チハルさんとも偶然会えて。
なんだか幸運を運んでくれるような、そんなバッグたちです。

ご興味ある方はぜひ。
木のブローチやポストカードもありますよ。
4月3日（木）まで。

PEIACOさんの新作絵本『ルンラン ルンラン』（世界文化社）の原画展へ。

ルンランルンラン、リズムにのって。
小さな幸せをひと筆ひと筆、精細に。そこから大きな景色へと、遠い世界へと繋がって、あゝなんて幸せ！　これぞ原画のチカラ。

PEIACOさんには、私が文を書いた『ニコちゃんとネコベエ』（鈴木出版）の絵を描いていただいたので、在廊日に伺いたかったのですが、私がバタバタで叶わず。お会いするのはいつかの楽しみに。

会場である目白の絵本店「貝の小鳥」さんは、絵本のなかにいるようで、つい時間を忘れてしまう。不思議な歌声のBGMが心地よく、どこの国の音楽か伺ったらブルガリアとのこと。

幸せな異空間で、ルンランルンラン美しい原画を。23日（日）17:00まで。

マリメッコの丸皿、直径13.5cm。
気分転換の食器買い、ブランドはだいたい決まっているから↓

アラビア（フィンランド）
イッタラ（フィンランド）
マリメッコ（フィンランド）
ロールストランド（スウェーデン）

パッと選んで、サッと届いて、スッと使って、リフレッシュ。
お皿の絵柄はマリメッコのアイコンともいえる｢Unikko/ウニッコ」、フィンランド語でケシの花（ポピー）。2025年の日本限定色だそう。

「チャイルドブック みんなともだち」3月号に「ナイチンゲール」のお話を書きました。
機会がありましたら（あるかな？）ぜひご覧ください。

「ナイチンゲール
　『てんし』と よばれた かんごし」
文／間部香代　絵／藤本四郎

「チャイルドブック みんなともだち」
2025年3月号掲載
チャイルド本社

「四月の花器」という名のフラワーベース。
10年以上前に買ったものですが、毎年4月に使いそびれるので、今のうちに出しておこうと思って。

フランスのデザインユニット「ツェツェ・アソシエ」のデビュー作にして、1997年にポンピドゥー・センター（パリの総合文化施設）の永久展示コレクションとなった不朽の名作。
素敵ですよね。まだ何も挿してないのに。

絵本テキスト創作塾、2025年度（第3期）は、1期生・2期生を対象とした「ステップアップ講座」となり、一般募集はしない予定です。
良い講座となるよう引き続き頑張ります！

慌てて出しました。

仲良しの作家＆画家とその家族、総勢８人でオペラ『カルメン』へ。

「携帯して使い捨てハンカチにすると衛生的」という口コミを見て使い始め、すっかり手放せなくなった、無印良品の「竹100％携帯用ペーパーナプキン」。オススメです。

アスクルで注文したら、注文単位をよく見なかったようで大量に（私あるある）。

上に載っているのは、ティーポットの蓋のつまみだったけど取れてしまったインド人のお父さん。サイズ比較のためのつもりが、なんの目安にもならず。

袋に入った状態で、7×5×2.5cm。
ひと袋に10枚入り（ティッシュのように薄いペーパーが3枚重なっていて1枚に）。
6袋（つまり60枚）で99円（税込）です。

フランスあたりのヴィンテージのフィギュリン（陶器の人形）が好きです。

クラウン（ピエロ）モチーフは価値が高いといわれていて、こちらは珍しい女性のクラウンのリングトレイ。慎み深い、いいお顔。

たまには夫婦でフカヒレを。
美肌一直線〜！

でも美肌以前に食べ過ぎな気がする。
次から気をつけよう

「たじまなおとのフレーベル館のおしごと展」へ。

私が文を書かせていただいた『いっすんぼうし』の精細な原画、そして長年にわたり手掛けてこられた『がくしゅうあおぞら』の表紙の原画など、たじまなおとさんの作品がお部屋にぎっしり。

『いっすんぼうし』のラフも、第１弾〜第３弾まで展示されていて（写真は左が第１弾、右が第２弾）、文字と絵の関係から左右入れ替えた場面、鬼の体内で針を刺すところをよりダイナミックにした場面など、絵本づくりの醍醐味も楽しめます。

『いっすんぼうし』も販売中です。
ブックハウスカフェで18日まで！

『いっすんぼうし』日本昔話より
文／間部香代　絵／たじまなおと
キンダーメルヘン2025年2月号
フレーベル館

いろんな太郎がいることも、いろんなサブレがあることも知っているけど、太郎サブレとは。可愛い。

あえて言葉にするなら、「どるん」とした濃厚な口溶け。成城プリンの杏仁豆腐と、かぼちゃプリンが美味しかった。有名なチーズプリンは家族に食べられてしまったので、また今度。

1927（昭和2）年竣工、登録有形文化財。
九段下の旧山口萬吉邸、kudan houseへ。

普段は一般公開されていない邸宅が、キュレーターによるアートイベント「CURATION⇄FAIR」の会場として期間限定で公開中。

地上3階地下1階の壁式鉄筋コンクリート造り。東京タワーなどを設計した「耐震構造の父」内藤多仲氏による構造設計は、現在の新耐震基準を遥かに上回るそう。
いたるところに見られるアーチ、耐久性の高いスタッコ壁、素焼きで形も可愛らしいスパニッシュ瓦。当時の流行を取り入れたというその家は、100年前の最先端。

柱が連立する地下空間が面白く、ボイラー室の暗闇に映像が垂れ流されているのに惹かれ、つい何度も入ってしまう。
3階のテラスを使ったカフェで熱々の紅茶を啜っていると、すぐそこにスパニッシュ瓦の屋根があった。16日（日）まで。

淡めのカラーで洒落た感じになっているけど、写っている人は濃いめ。

『もったいないばあさん』の真珠まりこさん（左）、絵本ソムリエのサンプルパパさんと。
ブックハウスカフェにいると、会いたい人たちとバッタリ会えるから嬉しい。

「絵本テキスト創作塾」2期生の講座、全10回が終了しました。

最後の講座は、まず60秒スピーチから。35~45秒のところで「ところが」（起承転結の転）を入れるのがルール。第1回の講座でも同様のルールで自己紹介をしてもらいましたが、「ところが」を入れ忘れる人続出。でも起承転結を学んだ今は、もちろん全員が合格。そして60秒の枠に入れるために、ほぼ全員がやったというある工夫が、じつは創作にも必要な工夫、という学びでした。
続いて、原稿が採用されたあとの流れについて。ラフ、ゲラ、入稿、初稿、再校、念校、校了、あるいは責了。各ステップでやるべきことや注意点を伝え、さらに仕事の現場で困らないよう校正記号の意味や書き方もレクチャー。

講座が終わると、みんなから嬉しいプレゼントが！テーマはずばり「パリ」だそう。
一人ひとりの愛とクリエイター魂がつまったメッセージブック、私が大好きなマリアージュフレールの紅茶、そして猫のマカロン、その名も「ニャカロン」。幸せなことです。

2時間×10回で20時間。優しい口調で厳しいことを言ったり、高度なことを要求したり、提出作品の講評も「主人公が作家の都合で動いている」「飛ばされた帽子が見つかるって、風はどう吹いてるの？」「これでは主人公が火傷する」「展開が読める」「この題材はダメ」などなど容赦ないなか、最後までついてきてくれたみんなは凄い！
見守ってくださった皆さまにも感謝申し上げます。

パリのアーティスト、ナタリー・レテのリトグラフは何枚か持っているけれど、このエッフェル塔はシリアルナンバーが50番中の「１」。
パリで、ナタリー本人から譲り受けた記憶が。

長らくしまってあったのを出してきて、床に立て掛けています。春を待つ気分で。

シールって楽しいですね。

マブダチの作家・新井悦子さんが文を書かれた絵本『とっとここびと』（絵・せきぐちひろみ／岩崎書店）の原画展へ。
表紙の「0･1･2･3･才から」｢スキンシップ絵本」がすべてを物語っている1冊。5人のこびとたちは、まわりにいる大人の指。なんでも自分でやってみたいけど、そうもいかない子どもたちを優しくさりげなく助けてくれる。

こういうお話ってなかなかないし、書けない。絵もぴったりの可愛らしさで、0才や1才の子にも語りかけるように読んであげたい絵本。あとがきの｢おうちのかたへ」も必読です。

原画展は、ブックハウスカフェにて28日（火）まで。

あれは3年前の9月、家族で「蝶々夫人」を観にいったときのこと。
開演直前に娘（当時高2）が言った。
「ママ、細野晴臣って知ってる？」
「も、もちろん」
「知ってるの？　あの人、天才だね」

世代が違えば視界も違うもので、娘が細野晴臣さんを知ったのは、自分の好きなアーティスト、青葉市子さんとコラボしていたから。いろんなルートがあるもんだと驚いた。

その頃からギターを猛練習しはじめた娘は、11月には市子さんの「いきのこり●ぼくら」を弾き語りするように。
クリスマスには、早起きしてひとり神戸へ。能楽堂での青葉市子さんのライブに行くためで、その年のクリスマスプレゼントとお年玉は、チケット代と新幹線代に消えた。

そんな娘に誘われて青葉市子さんのコンサートへ。会場はオペラシティ。
特別ゲストで大貫妙子さんが登場して、市子さんのギターで4曲歌ってくれた。
インプットって大切ですね。

夫とワーグナーのオペラ「さまよえるオランダ人」へ。

開演直前に、オランダ人役の交代が告げられて…。

こんなこともあるのですね。

鎌倉・本覚寺の「にぎり福」。
コピーライター時代にお世話になった、鎌倉在住のＫさんにいただいたもので、左は娘が生まれた19年前に。以来、玄関に置いて家族は出かける前に、にぎにぎ。ゴミ出しに行くときでさえ、にぎにぎ。無事玄関に帰ってこられるように。

「あのときいただいた、にぎり福はすっかり小さく…」とＫさん宛の年賀状に書いたら、なんと新しいにぎり福を！

こんなに大きかったとは…と並べた写真をインスタのDMでＫさんに送ると、こんなに小さくなるまで…と感激してくれて。いまは、ふたつの福さまをにぎにぎ。感謝と願いを込めながら。

年賀状とSNS、いいご縁はいろんなかたちで繋がっていて嬉しい。

今回は、事前に集めたみんなの「ここが難しい！」を重点的に。

メッセージの込め方、タイトルの付け方、地の文とセリフの使い分け方、心の育て方…。
そして場面分けが難しい！という声にこたえて、「シンデレラ」を15の場面に分けるという演習を。まずは一人ひとりで分けてみて、そのあとグループで。
それぞれ発表してもらうと、どこに場面を割くかで少しずつ個性が。最後に間部案（一応、模範解答）も発表。正解に近づくことも大切だけど、他者の意見のなかに、自分にはない場面割りのポイントがあったはず。

２期生の「絵本脳」ファイルも完成。LINEグループのノート機能をつかって、それぞれに絵本テキストを書くためのポイントや心構えを書き足していき、それを私がプロセスごとに整理したもの。合計162項目におよぶ貴重な絵本脳。行き詰まったとき、これを開けば、そうか！そうだ！と前に進めるはず。表紙の遮光器土偶は、第２期生のマスコットです。

毎年、手帳のカバーを自作していて、2025年は「解体新書」の扉絵を表紙に。

昨夏に秋田県角館を訪れた際にも書いたけど…。
絵は、秋田藩士の小野田直武（なおたけ）。
扉絵の左の男性、原書は丸見えだった局部を、日本人向けに左手でふわりと隠すようにしたという心配りもさることながら、私が好きなのは、奥付に書かれた小野田直武のあとがき。

「我が友人 杉田玄白が訳す解体新書が完成した。自分にこの図を写さしめたのだが、紅毛の図を十分に写せるだろうか。自分のような才知のないものが取り組むべきものではないだろう。それでも描けないといえば友から怨まれる。友の怨みを買うよりはあえて恥をさらすほうがいい。心ある皆さん、どうかお許し願いたい。」 （武家屋敷・青柳家の展示より引用）

なんて謙虚で、品と温もりのある言い訳だろう。

自分なんかがこの本を書いていいのだろうか。
私もいつもそう自戒しながら書いている。だから少しでもよりよく。2025年も精一杯に。